Театр на Малой Ордынке совместного с кинопарком «Москино» перенос на сцену иммерсивную постановку, изначально созданную для открытой площадки. Режиссер Эдуард Бояков и команда авторов превращают историю Смутного времени в мультижанровое действо, где видеомэппинг, хореография и живая музыка сплетаются в единое эмоциональное полотно.

В пьесе, написанной Эдуардом Бояковым, драматургом Алексеем Зензиновым и актером Валентином Клементьевым, оживают исторические персонажи, помогающие зрителю «увидеть» реконструкцию событий четырехвековой давности.
«Мы общались с ведущими историками, в том числе с Германом Артамоновым, изучали документы и литературу. Но для нас важно было создать архетипы. Князь Пожарский - архетип аристократической власти. Минин - архетип человека, жертвующего всем, даже детьми, ради общего дела. Заруцкий - архетип казачества, той стихийной силы, которая может быть и разрушительной, и созидательной», - говорит о главном режиссёр Эдуард Бояков.
В центре сюжета - современная девочка Матрёна, через которую зритель и переносится в 1612 год. Вместе с ней переживает обретение Казанской иконы Божией Матери, призыв Кузьмы Минина в Нижнем Новгороде к сбору ополчения, героизм Гермогена, сражения и триумфальное освобождение Москвы. Визуальная мощь постановки обеспечивается работой видеохудожников Ивана Руднева и Антона Гарькина, чьи проекции превращают сцену в динамичное пространство битв, пожаров и храмов. Видеомэппинг создаёт эффект полного погружения: «Кремль и соборы возникают вокруг, улицы оживают, эпоха дышит». Центральной темой становится соборность - уникальная способность к единению перед лицом угрозы.
«Мы привыкли ходить в театр за эмоциями, за тем, чтобы на время отключиться от реальности и пережить чужие судьбы. Эта постановка делает обратное: возвращает в реальность, но через прошлое, которое внезапно ощущается близким и живым», - прониклась происходящим на сцене одна из моих коллег.
Костюмы Алисы Меликовой точно передают XVII век, декорации Александра Цветного усиливают масштаб, а музыка группы 25/17 делает древние события понятными и близкими молодому поколению.
«Театр - это живой организм. Если на шоу почти все подчинено хронометражу, то здесь — дыхание, другие материи. Актер может сыграть иначе, и мультимедиа должно дышать вместе с ним. Мы не главные герои, мы - атмосфера, антураж, но мы должны поддержать действие», - поделился с журналистами арт-директор Иван Руднев.
В главных ролях - вся труппа театра на Малой Ордынке плюс приглашённые артисты, среди которых Валерий Николаев и Елена Захарова.
Одна из самых неожиданных особенностей постановки - «ольфакторная составляющая, которая доводит полноту образов до почти физического уровня: зритель не просто смотрит и слушает - он вдыхает историю, запахи приходят и уходят в нужные моменты, усиливая ощущение присутствия в XVII веке, делая сцены более живыми, телесными, близкими».
После пресс-показа «солью» спектакля поделились гости театра: «Давно не видели ничего столь вдохновляющего и зрелищного одновременно, где каждый элемент - от проекций до актёрской игры - работает на общее впечатление, оставляя пространство для размышлений».

Материал: News-w.org / Светлана Юрьева
Фото – Олега Бухарева