Моноспектакль Сергея Маковецкого по рассказам Чехова – это литературно-музыкальный вечер, где Народный артист, любимец миллионов, главный вахтанговец страны читает рассказы Антона Павловича - классика отечественной литературы.

По-чтецки превосходно, артистически красиво, профессионально выверенно, душевно, внятно, с чувством, а главное – вкрадчивым бархатным голосом, который знают и помнят не только в России, но и далеко за её пределами Сергей Васильевич читает классика так, что в заполненном зале театра Маяковского «остановилось время». Зритель вслушивался, всматривался, вникал в истории, которые «за жизнь», рассказанные голосом, который «проник» в каждого сидящего в зале. «Внутренний голос» Маковецкого, совпал и слился по тембру, интонации и смыслу с голосами зрителей, которые не дыша слушали рассказы Чехова под аккомпанемент необычного квартета (флейта, скрипка, фортепиано и контрабас), который исполнил отрывки из произведений В. Флейшмана, Ж. Бизе, К. В. Глюка, К. Сен-Санса, Ф. Листа и других композиторов.

Сергей Маковецкий читал: «Скрипка Ротшильда» - философский рассказ о гробовщике Якове, чья внешняя мрачность и нелюдимость скрывают глубокую внутреннюю драму и тоску по несбывшейся жизни. «О бренности» - юмористический рассказ о надворном советнике, который перед обедом напевает романс. «Контрабас и флейта» - история о двух музыкантах, не способных ужиться вместе. «Забыл» - рассказ о помещике, тщетно пытающемся вспомнить, какие ноты просила его купить дочь.

То как Сергей Васильевич «препарирует» вкрадчивым голосом историю гробовщика Якова – человека мрачного и нелюдимого, потерявшего способность сострадать и сочувствовать, - вызывает в зале оторопь и непонимание: разве можно только голосом и словами «заставить» зрителя плакать и смеяться, сопереживать и недоумевать. Маковецкий «вжился» в образ сомневающегося и страдающего человека и незабываемо передал этот образ зрителю.

Герои юмористических рассказов Чехова в исполнении Сергея Маковецкого оказываются так или иначе связаны музыкой: Яков перед смертью дарит свою скрипку еврейскому флейтисту; надворный советник Пантыкин («О бренности») готовится отобедать и напевает романс «Отцвели хризантемы»; два совершенно разных музыканта оркестра («Контрабас и флейта») никак не могут ужиться в съемной квартире; а мелкий помещик Гауптвахтов («Забыл») тщетно пытается вспомнить какие ноты просила его купить дочь.

Для Сергея Маковецкого «Скрипка Ротшильда» - неслучайное произведение. В середине 1990-х годов он сыграл Дмитрия Шостаковича в европейском фильме с таким же названием, который посвящён истории создания одноимённой оперы. Эта опера была написана Вениамином Флейшманом - одним из учеников Шостаковича, который, как и герой чеховского рассказа, в юности играл на скрипке на свадьбах и похоронах в провинциальном городке. Флейшман начал сочинять оперу, успел закончить клавир и приступить к оркестровке, но ушёл добровольцем на фронт и погиб. Шостаковичу удалось достать рукопись и завершить оперу ученика.

А заканчивал потрясающий вечер Маковецкий рассказом о коте, который «доносит» до читателя-зрителя свою «теорию счастья». И тут то МАЭСТРО театральной мимики и жеста, к которым присовокупился ГОЛОС, проявился неповторимо и незабываемо. То, как Сергей Васильевич «пел» арии за кота и его подругу кошку – эксклюзивно и умопомрочительно. Такого я никогда не слышал и не видел!

Сергей Маковецкий и его моноспектакль по рассказам Чехова – лучшее, что есть сейчас на театральных сценах Москвы!

Материал: News-w.org / Владимир Сабадаш

Фото – пресс-службы агентства «Антракт»