Любовь преодолела все препятствия, и именно она стала победителем и в жизни самого Волшебника, и в жизни его персонажей!

17 апреля состоялась премьера спектакля Театра на Юго-Западе «Обыкновенное чудо» по одноимённой пьесе Евгения Шварца.

Создатели спектакля: Режиссёр-постановщик — Олег Анищенко. Сценография — Мария Рогожина. Композитор — Евгений Харланов. Звукорежиссёр — Мария Рыжкова. Художник по свету — Владислав Иршонков. Художник по костюмам — Эльвира Семёнова. Шварца «считывают» и «доносят» до зрителя актёры: Алексей Матошин/ Олег Анищенко, Любовь Ярлыкова, Игорь Михмель, Мария Савицкая, Денис Шалаев, Артур Хачатрян, Антон Белов, Андрей Санников, Карина Дымонт, Анна Рыкова/ Елена Лунцова, Людмила Лазарева, Евгений Бакалов, Олег Задорин, Егор Базанов.

Пьеса Евгения Шварца «Обыкновенное чудо», завершённая драматургом в 1958 году после десятилетней работы над ней, ни раз находила своё воплощение и на театральной сцене, и в кинематографе. А телевизионная картина Марка Захарова, впервые вышедшая в эфир 1 января 1979 года, стала одним из самых любимых отечественных фильмов, разобранных на многочисленные цитаты. И конечно, всякому, кто сейчас берётся за постановку «Обыкновенного чуда», невозможно избежать сравнения с телешедевром, в котором блистали Евгений Леонов, Андрей Миронов, Олег Янковский и многие другие замечательные артисты.

Но в спектакле Театра на Юго-Западе режиссёру Олегу Анищенко к счастью удалось избежать штампов, и хорошо знакомый текст звучит в нём живо и ярко. Даже актёр Денис Шалаев, исполнивший роль короля с проскальзывающими иногда интонациями всеми обожаемого Евгения Леонова, ни капельки не карикатурен, он органичен и, как и положено быть этому персонажу пьесы, двойственен по своему характеру. С одной стороны он театрален, игрив и ироничен на публике, а также ласков и внимателен к дочери, а с другой - деспотичен, беспринципен, страдает манией величия, проявляет самодурство и постоянно перекладывает ответственность за собственные поступки на своих далёких предков. Комизм для него - как маска, за которой скрываются эгоизм и жестокость. Денис Шалаев прекрасно передал многоликость своего персонажа, который и смешон, и вызывает страх у своих подданных.

То же можно сказать и про исполнителей всех остальных ролей - никакого вольного или не вольного копирования в их игре не наблюдалось. На сцене была создана своя собственная сказочная Вселенная с прекрасной оригинальной музыкой, написанной специально к этой постановке Евгением Харлановым, замечательными декорациями художника-постановщика Марии Рогожиной и чудесными костюмами Эльвиры Семёновой. А главное - с невероятно тёплой атмосферой, в которой приятно находиться и не хочется её покидать уже после окончания спектакля.

Создателям постановки удалось с самых первых минут пронзить насквозь мою душу своей искрящейся энергетикой ещё в той сцене, когда Волшебник, роль которого блестяще исполнил режиссёр спектакля Олег Анищенко, задумывает за письменным столом свою новую сказку, а за стеклом его дома постепенно начинают проявляться созданные им персонажи.

Как будто под стук множества сердец на глазах зрителей рождались живые люди, которых автор, преодолевая свои сомнения, наделял теми или иными чертами характера и внешностью. А какой азарт был в глазах Хозяина, когда он увидел всю эту пёструю компанию в своём доме! И если обожаемая им супруга, волнительно сыгранная Любовью Ярлыковой, которую Волшебник жаждал каждый день удивлять и восхищать, весьма озадачилась бесцеремонностью гостей, то создатель всей этой сказочной Вселенной был доволен увиденным и находился в предвкушении предстоящего действа, которому он придумал своё начало и свой конец.

Милая и добрая Принцесса в исполнении Марии Савицкой забавна в своём девичьем трепете при первой встрече с диким, но приветливым Медведем, роль которого сыграл Игорь Михмель. Его герой получил человеческий облик благодаря Волшебнику, но в мире людей он чувствует себя неуютно, он прямолинеен и делит всё исключительно на чёрное и белое. И если испытания, выпавшие на долю Принцессы, закаляют её характер, помогают по-взрослому взглянуть на мир, то Медведь, благодаря Любви к непохожей ни на кого девушке перерождается из животного в Человека, благородного и готового пожертвовать своей жизнью ради любимой.

Особо стоит выделить исполнителя роли не знающего что такое моральные принципы, циничного, самоуверенного и вальяжного министра- администратора, которого блестяще воплотил на сцене Антон Белов. И как же всё-таки современен его герой! Как часто черты таких людей каждому из нас приходится наблюдать в тех, на чьих плечах лежит ответственность за принятие важных решений, и как тяжело подчас с ними бороться. Мы видим воплощение хитрости и наглости, которые помогают ему за счёт подхалимства пользоваться самодурством Короля и при этом третировать всех других придворных.

Бесподобна в роли предворной дамы Эмилии была в этом спектакле Карина Дымонт. Изломанность её судьбы, реализованная в мимике, жестах, движениях и интонациях очень точно передают характер её героини, в жизни которой хватало разных испытаний. Она как символ того, что Любовь не исчезает бесследно, и потому её израненная прежними утратами душа в мгновение ока преображается под взглядом трактирщика Эмиля, с которым она много лет назад поссорилась из-за какого-то пустяка.

Другие персонажи нисколько не выглядят второстепенными, они наполняют спектакль различными красками, которые все вместе и создают ту чудесную атмосферу, где каждая деталь имеет важное значение. Понравилась находка с перемещением героев на трёхколёсных ретро-велосипедах. Они прекрасно вписались в стилистику сказочного действа, которое очень тонко передано и художником по свету Владиславом Иршонковым, который при помощи технических средств точно передал настроение героев, и звукорежиссёром Марией Рыжковой, сумевшей настроить зрителей на восприятие происходящего на уровне психологических, эмоциональных и смысловых компонентов.

И когда все эти составляющие проявляются создателями спектакля в полной мере, тогда и сюжетные коллизии постановки воспринимаются глубже. Волшебник был уверен, что знает наперёд всё, что будет дальше, он ждал кульминации истории, в которой осуществится всё, что он написал на бумаге. Но созданные им персонажи постепенно перестали подчиняться его воли, они стали жить своей жизнью. Поначалу этот бунт и демарш с их стороны вызвал у него разочарование и апатию, и лишь когда Волшебник наконец-то осознал, что настоящая жизнь - это не шоу, не развлечение, а настоящие чувства не подчинены воли манипулятора, то он с чистым сердцем отпустил в свободное плавание своих «детей», которые на его глазах стали взрослыми, перестав им и мешать, и помогать, и в итоге их собственный выбор помог осуществится «Обыкновенному чуду».

Материал: News-w.org / Наталья Бухарева

Фото: News-w.org / Олега Бухарева