Псевдодокументальный спектакль - постановку Елизаветы Бондарь «История одной фотографии» (18+) – представили в камерном пространстве театра Наций.
Историю о том, как фотограф всю жизнь пытался запечатлеть своего кумира – Максима Горького, где драматический театр сплетается с кукольным, рассказывают и показывают через две параллельные сюжетные линии.

«Сначала мы хотели сделать мокьюментари, и начали придумывать такую линейную историю про фотографа, но в какой-то момент мы почувствовали, что этого недостаточно, и хочется придумать еще какую-то параллельную линию», – поделилась с журналистами режиссер Елизавета Бондарь.
По форме новая постановка - двухуровневая. На первом действия разворачиваются в современных публике обстоятельствах. Здесь - два героя: режиссер (неожиданная София Сливина) и драматург (меланхоличный Сергей Волков). Они приходят к идее кукольного театра: это и есть второй уровень постановки - спектакль в спектакле. Именно на этом уровне проявляется жанр мокьюментари - псевдодокументалистика.
«На почти пустой сцене в приглушенных кругах света двое пытаются начать диалог заново. Она — режиссер, живет в России, он — драматург, эмигрировавший какое-то время назад. Их связывают совместная работа в театре и личный разрыв. Поводом для воссоединения становится заказ на спектакль о Максиме Горьком. Между ними царит отчуждение, их разделяют границы. Они порой общаются только через мессенджеры, иногда ругаются. В процессе сочинения пьесы размышляют о своей жизни, судьбах героев, смыслах творчества Горького, и пытаются ответить на вопрос: почему же он вернулся из эмиграции. Ответа ни герои, ни создатели постановки так и не нашли» - такова «логистика» премьерного спектакля представленного в Новом Пространстве театра Наций.
В спектакле три кукольных персонажа: Максим Горький, фотограф Андрей Левицкий, и его верный спутник – муравей. «Куклы делала замечательный мастер по моим эскизам, Татьяна Мельникова – вот эти куклы которые планшетные», – поделилась с представителями СМИ художник-постановщик Мария Кривцова.
Обе сюжетные линии постановки вымышленные, но основаны на реальных событиях. «Исторические потрясения, эмиграция, поиск себя в постоянно меняющемся мире» – эти темы будоражили умы героев сто лет назад, актуальны они и сегодня. Левицкий «охотится» за Горьким везде, а сделать заветную фотографию удается только во время плавания на Соловки.
«Человек, который попадает в какой-то страшный параграф истории, и как он в нем пытается существовать, пытается находить ответы на неразрешимые вопросы, пытается как-то осуществить мечту, пытается любить», – прокомментировал героя актер Сергей Волков.
Постановка была создана на заказ для фестиваля искусств «Горький +». Режиссер Елизавета Бондарь отмечает, что псевдодокументальность становится лишь поводом для глубоко спрятанного внутреннего диалога.
Кроме Сливиной и Волкова, в спектакле заняты два артиста Московского детского театра марионеток - Любовь Савичева и Дмитрий Половников. Кукол и декорации для спектакля придумала художница Мария Кривцова. Над «Историей одной фотографии» также работали драматург Алжбета Азовская, ассистент художника по свету Владимир Хаджиев. Художником по свету выступает сама Бондарь.
«Мы попытались обнажить природу творческого диалога, очень смело попытались об этом говорить. Да, пускай через Горького, но Горький является отправной точкой для того, чтобы понять, что между нами сегодня происходит» - главное, о чем говорит режиссер Елизавета Бондарь про спектакль и его суть.

Материал: News-w.org / Владимир Сабадаш. Анна Духон
Фото – пресс-службы театра Наций