«Старушки» в театре «Эрмитаж»

«Возраст - это то, что существует в наших мыслях. Если вы о нем не думаете, его нет» писал Марк Твен.

Историю о сложных отношениях матери и дочери - грустный и смешной спектакль по одноименному рассказу Фридриха Горенштейна поставила Ольга Левитина в рамках проекта «Театр Михаила Левитина глазами его учеников».

Рассказ повествует об отношениях двух немолодых дам – дочери и матери, которые одновременно и любят, и ненавидят друг друга. Во времена сталинских репрессий, они, по задумке автора, «моделируют параллельное время, уход в которое помогает преодолеть последствия печальных событий». Старушка-мать создаёт свой собственный мир и пытается «втянуть» в него дочь, но та сопротивляется и старается помешать матери прятаться от настоящего, живя будущим.

«Я искала пьесу для постановки на Малой сцене, и мой брат – Миша Левитин, человек интеллигентный, начитанный, посоветовал мне обратить внимание на рассказ Фридриха Горенштейна «Старушки». Мне эта идея понравилась, но, поскольку Горенштейн много работал для кино, то и рассказ у него, конечно, кинематографический. Мы попытались перевести его на язык театра, и надеюсь, нам это удалось. У нас нет декораций, только несколько необходимых атрибутов, потому что мы решаем проблему, заложенную в рассказе, не с помощью быта, а в силу внутреннего состояния персонажей. Думаю, зритель это понимает», так объясняет свой выбор материала и работу над спектаклем Ольга Левитина.

Над постановкой работали: режиссер – Ольга Левитина, помощник режиссера – Татьяна Карякина, звуковое оформление – Наталья Слежова, хореограф – Ирина Вакарина, свет – Евгений Жданов.

Матери по сюжету 97 лет, а играет ее молодая актриса Ким Дарья Кошева. Старушка-дочь в исполнении Ирины Богдановой – её полная противоположность. Красивая, очаровательная и артистичная Кошева невероятно хороша в образе старухи. Она точно уловила старческие повадки, жесты, мимику, речь – высший пилотаж профессионализма. Её визави Ирина Богданова составила уникальный дуэт, который правдиво подчёркивает и разницу в возрасте, и совсем иное мировоззрение, и другой жизненный принцип.

Декорации, как и отметила режиссёр, минимальны: на сцене несколько ступенек, декорированных кружевом – такие кружева плели в советское время дома сами, модницы украшали кружевными воротничками повседневные платья. В финале спектакля на сцене появляется лодка, на которой героини отправляются плавать по водоему у местного пляжа – как будто это «река жизни».

В постановку добавлены герои, которых нет у Горенштейна - два ангела (Анна Богдан и Виктория Закария), оберегающие героинь от смутного времени, попутно исполняя роли других эпизодических персонажей.

«Триггером» спектакля является третий герой - молодой человек из соответствующих органов (Сергей Бесхлебнов), - он то и принес в дом матери и дочери весть, изменившую жизнь дам. Всю эту «логистику» зритель переживает вместе с героями: плачет и смеётся, задумывается об утраченном времени, ужасается несправедливостью жизни, вспоминает маленькие радости.

Спектакль, длительностью всего один час, заставляющий зрителя переосмыслить собственную жизнь, задуматься о любви и долге, о прошлом, об ошибках в этом прошлом, а главное – о человеческом бытие, которое обязательно «выведет» в счастливое будущее и «зажжёт» свет в душе.

Материал: News-w.org / Светлана Юрьева

Фото – пресс-службы театра «Эрмитаж»