Открылась первая серия выставочного проекта «Мадонны Ренессанса. Из частных собраний»

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представил выставочный проект «Мадонны Ренессанса. Из частных собраний». Цикл моновыставок познакомит с шедеврами итальянской живописи эпохи Возрождения, хранящимися в частных коллекциях России.

Мадонна с младенцем Христом — сюжет всех произведений этого цикла и центральный образ в искусстве Италии, который каждый художник интерпретировал по-своему. Первым в серии выставок Пушкинского музея станет произведение одного из учеников Леонардо да Винчи «Мадонна с двумя играющими младенцами», его можно будет увидеть всего две недели, до 14 июня.

Куратор: Виктория Эммануиловна Маркова, доктор искусствоведения, профессор, главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Виктория Эммануиловна Маркова, доктор искусствоведения, профессор, главный научный сотрудник отдела старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина: «Наш выставочный проект необычный. Он состоит из последовательного показа четырёх картин художников эпохи Возрождения, и все они - из частных собраний. Выставка называется «Мадонны Ренессанса». Это одна из древнейших и самых распространённых тем европейского искусства - изображение Мадонны с младенцем. Первая картина, с которой мы сегодня начинаем цикл, исполнена одним из учеников Леонардо да Винчи. По поводу его имени до сих пор идут споры между учёными. Но в том, что в создании этой картины принял участие непосредственно сам Леонардо, сомнений нет. В этом особенность и исключительная ценность этого произведения».

Произведение, во многом необычное с точки зрения иконографической традиции и художественного решения, теснейшим образом связано с творчеством Леонардо да Винчи. На фоне пейзажа с ясными далями изображена Мадонна с младенцем Христом и маленьким Иоанном Крестителем. Сюжет наполнен глубоким трагическим смыслом: Христос сжимает в правой руке щегла - символ смерти, а Иоанн Креститель обнимает агнца - символ жертвенной миссии Христа.

Центр композиции занимает коленопреклоненная Мадонна: как правило, в такой позе она изображалась лишь в сценах Рождества и Поклонения Младенцу, но можно предположить, что автор картины хотел подчеркнуть роль Богоматери как защитницы и покровительницы, показать ее как воплощение божественного милосердия. Именно в такой позе ее фигура неоднократно повторяется в работах и самого Леонардо, в том числе в знаменитой картине «Мадонна в гроте» из собрания Лувра: её рентгенографическое исследование показало, что по первоначальному замыслу художника Мадонна изображалась в той же позе, что и на картине «Мадонна с двумя играющими младенцами».

Также существует группа рисунков Леонардо да Винчи, к которым восходят отдельные фрагменты композиции, в частности - изображения младенцев. Прямое отношение к картине, представленной в Пушкинском музее в рамках проекта, имеет рисунок из Музея Гетти (Лос-Анджелес), в котором трижды повторен сидящий младенец, обнимающий за шею ягненка. Набросок фигуры младенца с ягненком есть и в Королевской коллекции (Виндзор). Этот мотив встречается и в живописных работах самого мастера и его учеников.

Существует также несколько известных вариантов композиции с коленопреклоненной Мадонной и двумя младенцами. Одна близкая композиция, неоконченная и в плохом состоянии сохранности, находится в Музее Ашмола в Оксфорде. Другая картина - из собрания Палатинской галереи в палаццо Питти (Флоренция) - привлекла наибольшее внимание исследователей еще в конце XIX века, а в 1920-е годы авторство этой работы стало предметом научных споров. Известны произведения, которые отличаются не только деталями, колористическим решением, но качеством и манерой исполнения, что указывает на авторство разных учеников из мастерской Леонардо да Винчи.

Работа, представленная на выставке в ГМИИ им. А.С. Пушкина, не уступает флорентийской по художественному уровню, а, возможно, и превосходит ее. Впервые произведение появилось на аукционе Sotheby’s в Лондоне 22 июля 1952 года под именем Леонардо да Винчи. 29 января 2014 года оно было выставлено на аукционе Christie’s в Нью-Йорке, на котором с определением «круг Леонардо да Винчи» его приобрел нынешний владелец. Картина прошла реставрацию в Лондоне, где ее досконально исследовали специалисты по творчеству Леонардо. В частности, под красочным слоем был обнаружен тончайший подготовительный рисунок, исполненный серебряным штифтом (на флорентийской композиции его не оказалось). Подобный рисунок сам Леонардо да Винчи использовал во всех своих работах.

Выставочный проект «Мадонны Ренессанса. Из частных собраний» продлится до 26 июля. Следом будут представлены работы Джованни Беллини, Луки Синьорелли, Франческо Граначчи. Каждая моновыставка продлится две недели. Проект позволит глубже понять гуманистическую сущность искусства Ренессанса, его исключительную художественную значимость.

Даты проведения: 2 июня — 14 июня 2026, 16 июня — 28 июня 2026, 30 июня — 12 июля 2026, 14 июля — 26 июля 2026. Место проведения: Главное здание (Волхонка, 12), Белый пол (площадка перед залом 7).

Материал: News-w.org / Елена Утенкова

Фото: News-w.org / Юрий Покровский